Group show
The cave wall was always there

Esta exposici贸n re煤ne una selecci贸n de artistas que se centran en materiales y procesos como elementos principales de su obra y pr谩ctica.

Cada artista explora diferentes relaciones entre varios materiales, as铆 como el papel de los mismos dentro de nuestra forma de ver el mundo. Los materiales y procesos de los artistas cambian a medida que evolucionan, adquiriendo tambi茅n un nuevo significado, conocimiento y sensibilidad. Con estos nuevos enfoques, los artistas descubren zonas de tensi贸n que cuestionan y elevan, destacan maneras que nos permiten entender de forma diferente c贸mo los materiales y procesos conforman el mundo que nos rodea y a la vez influyen sobre nuestra forma de verlo. En las manos del artista la historia de cada material es descubierta y transformada, con el objetivo de realizar nuevos hallazgos y extraer nuevas ideas a partir de materiales aparentemente comunes.

El t铆tulo del proyecto ha sido extra铆do de un texto escrito por el artista Carlos Irijalba. En 茅l relata una historia que ha influido de forma crucial en su pr谩ctica art铆stica y que trata sobre un archivo digital sobre una cueva prehist贸rica olvidado de una empresa tecnol贸gica. Los esc谩neres digitales del interior de la cueva fueron encomendados para reproducir la superficie de la misma con el objetivo de garantizar su perpetuidad y protecci贸n, as铆 como para protegerla de los cambios atmosf茅ricos y del p煤blico visitante. M谩s tarde, la empresa cerr贸 y el proyecto y la informaci贸n quedaron olvidados hasta que el artista los recuper贸 y los us贸 como

material para explorar su sentido m谩s amplio en el mundo contempor谩neo. Aqu铆 vemos nuestra cambiante relaci贸n con los materiales, el desarrollo tecnol贸gico y la atemporalidad del entorno natural.

La cueva es un s铆mbolo antiguo y, como cuna de la civilizaci贸n y creatividad humana, un importante lugar hist贸rico. Es un sitio 煤nico en donde la temporalidad nos recuerda nuestro pasado remoto, primario y atemporal. La cueva coexiste con nuestra evoluci贸n y empe帽o humano, al igual que lo ha hecho desde que nuestros ancestros buscaron refugio en ella y se inspiraron en su superficie y espacio muchos milenios atr谩s. Cuando pensamos en la cueva, tiempos muy diferentes entran en juego; en ella, la geolog铆a y la humanidad se unen.

Las obras que integran la exposici贸n pueden categorizarse dentro de dichos tiempos. La etapa geol贸gica observada directamente en las muestras de roca mallorquina de Carlos Irijalba se remonta al estrato del tiempo y cambio geol贸gico, al igual que en los materiales minerales de grafito y adobe en la obra de N. Dash, los cuales constituyen la materia prima sobre la que la sociedad global existe. Despu茅s cambiamos y consideramos el tiempo en relaci贸n con el tiempo humano, cultural y arqueol贸gico presente en los artefactos y objetos de las instalaciones de Claudia Pe帽a Salinas o manipulados y transformados por Steven Claydon. Tanto la obra de Lucas Sim玫es como la de Ricardo Alcaide exploran el tiempo humano en m谩s detalle, en estrecha relaci贸n con la arquitectura y el urbanismo. Las obras de Alice Channer abarcan estas etapas, desde la geol贸gica a la social, mezclando superficies o formas atemporales con nuevas tecnolog铆as y materiales afines a m茅todos de moda o producci贸n moderna. Algo similar sucede con las esculturas industriales de Rafa Mun谩rriz, las cuales act煤an como aparentes monumentos dedicados a nuestra forma de interactuar con el mundo y a nuestro deseo de dar forma y responder a nuestro entorno.

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